登录  
 加关注
查看详情
   显示下一条  |  关闭
温馨提示!由于新浪微博认证机制调整,您的新浪微博帐号绑定已过期,请重新绑定!立即重新绑定新浪微博》  |  关闭

 
 
 

日志

 
 

【引用】水彩画技法初探  

2011-11-24 16:28:46|  分类: 板凳艺术长廊 |  标签: |举报 |字号 订阅

  下载LOFTER 我的照片书  |
本文转载自静涛《水彩画技法初探》

 (张国夫[原创]水彩画技法初探

                              《简要说明》

我虽然喜欢水彩画,也画过水彩画,但绝谈不上有什么技法可以传授。这倒不是因为本人画得不好,不敢在朋友们面前奢谈;而是我认为:对于油画、水彩画、水粉画而言,要想画好,主要是加强基本功的训练、提高眼力。而技法,归根到底,不过是对所用绘画材料运用的是否熟练而已。单纯谈技法,收效不会大。所以,本文是通过展示和欣赏国外部分高水平水彩画,捎带脚地谈谈作者所用绘画材料及画面特点等。意在抛砖引玉,希冀各位水彩画高手们能直忬胸臆,拿出看家绝活。更希望大家摆出不同的观点、看法,并展开讨论。使大家对水彩画有更深层次的思考,从而把我们的水彩画水平提上新的高度。

基于以上考虑,本人对水彩画先斗胆提出几点粗浅看法,诚请各位斧正。

(一)我先前对水彩画的认识可概括为两点。其一,像其它人一样,我以前对水彩画和水粉画分得很清楚。即:画水彩时绝不加白色和水粉;而画水粉时,当然只用水粉色。有时画水彩没办法了,只好加点水粉盖一盖,拿到老师那里,准挨批评,而自己也觉得是没本事的表现。其二,水彩画讲究“水味要足”,画面轻快透明,赏心悦目。如果往里加水粉,则画面发乌,不明快。所以决不能把水粉画和水彩画混为一谈。有意思的是,当我看到高水平的英国水彩画原作后,我的上述看法立即烟消云散。因为英国人的水彩画,有的用水彩、有的用水粉、更多的是水彩和水粉混用。英国人把这些通称为水彩画。英国可称是水彩画“故乡”,我们这些水彩画的爱好者们,从他们那里能否虚心地学些东西哪?

(二)我学画的年代,是绝看不到国外油画原作的,最多看画册(画册也很有限)。看人家的油画是看画册,而看咱们的油画是看原作。这么一比较,觉得人家画得好,我们也不赖。直到1978年春天,看过了《法国十九世纪农村风景画展》后,我才弄清楚两者之间的差距有多么大。同样,对水彩画也是这种感觉。

我看《英国水彩画展》是在中国美术馆(时间约上世纪八十年代后半叶吧)。展品多,水平高,我一连去了三次。这也是我迄今为止看到的唯一一次国外水彩画展。有以下感觉:

(1)既使完全用水粉色做画,画面也不发乌(看来,画面能否明快,材料不是决定因素。决定因素是画画人的绘画水平)。

(2)讲究色调,刻画细致入微,画面逼真感人(各位看过下面的作品后,会有更多的感受)。

(3)绘画内容广泛——风景、人物、静物、动物、建筑、大的活动场面等全有。

(三)怎样评价我们中国的水彩画哪?我只提一点:从思想上打破水彩画分为(透明)水彩画和水粉画这条“分水岭”。因为这种“糊涂认识”客观上束缚了我们的手脚,不利于水彩画的进一步发展。透明水彩的渲染效果、色与色之间很柔和的溶合,是水粉很难达到的效果;而水粉的特点是可以互相遮盖,有利于精雕细刻。如两者有机结合,正可相得益彰。看英国人的水彩画(不光是英国人),正妙在此处。当然,除了技法的熟练之外,主要是作者本人的美术功底。所以,这些人往往既能画很好的水彩画,又能画很好的油画。原因即在于此。

还有话要说,没想透,想透后再说吧。

水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG
作者:约翰·弗里德瑞克·莱维斯(1805-1876)(英国)
这张原作我欣赏过。我记得是进门第一张。我当时一惊:这明明是水粉画,怎么叫水彩画呢?
该画用的材料是水彩和水粉。作者除人脸之外,对衣服、墙壁、镜框、窗棱、沙发的垫布,以及猫,都精雕细刻。但画面很整,绝无零乱之感。
水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG 
作者:约翰·维廉姆·诺斯(1842-1924)(英国)
这张原作我也欣赏过。用的材料是水彩和水粉。

楼房、茅屋、石头墙,画的很有“重量”,感觉是实实在在的东西立在那里。人物,尤其是两个大人画得生动。你似乎能猜到他们在说什么。能感到画面乌吗?非也!

水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG
作者:约翰·维廉姆·因克包尔德(1830-1888)(英国)
该画用的材料是水彩。
水份控制的很好。水面、天空、远山处理很好。
水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG
作者:维廉姆·弗朗斯·嘎顿(1856-1921)(英国)
该画用的材料是水彩。
风景画离不开树。右侧一组树画得好,有体积,有厚度。通过画倒影来表现水。草地有松软的感觉。左侧房屋是画面中心。
水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG
作者:乔治·颇瑞斯·鲍爱斯(1826-1897)(英国)
该画用的材料是水彩。
中景树和远景树拉开距离是此画成功的关键所在。近景草地也有纵深感。因此,普通一景,却富有变化,变得耐看。
水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG
作者:弗里德瑞克·沃克(1840-1875)(英国)
该画用的材料是水彩和水粉。
这很像一张风俗画:春天来了,孩子们到郊外採撷野花。把女孩处理在一丛灌木的后面,增加了画面的空间感。只要你认真观察,绿草和绿地的绿色,在春、夏、秋三季里是不一样的。画面中的绿是春天的绿。整个画面漾溢着浓郁的春天气息。
水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG
作者:查理斯·格林(1840-1898)(英国)
该画用的材料是水彩和水粉。
该画质感画得很好:看近处桌子上的几只玻璃瓶子、桌下箱上的圆形瓷罐、地下的陶罐,各自的质感很强;父女两人的脸庞,女儿圆润细腻,而父亲因为老了而明显粗糙。衣服和家具的质感也不肖说,很到位。正因为如此,该画才不愧上乘之作。
水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG
作者:瓦尔特·朗雷(1852-1922)(英国)
该画用的材料是水彩。
画中人物遇到了困难。我特别欣赏老人的绿披巾和坚毅的左眼。妇女和老人的头发怎么画出来的?一点水粉色不用,神了!
水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG
作者:维廉姆·海瑞·亨特(1790-1864)(英国)
该画用的材料是水彩和水粉。
这是一间装杂物的小库房。门开了,光线照进来。逆光中的人物不是该画中心,而是门口的圆木桶,及它后面的木板。一间毫不起眼装杂物的小库房,画家居然画得津津有味。生活中的美是需要发现的。画家不但要有好的绘画技巧,更要有发现美的慧眼。其办法是:在观察生活的同时,还应尽量开阔眼界,即看看别人都画些什么。
水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG
作者:卡尔顿·欧符里德·史密斯(1871-1916)(英国)
该画用的材料是水彩和水粉。
想起了辛酸的往事。字纸篓在画中起的作用很大。
水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG
作者:乔治·约翰·佩维尔(1842-1875)(英国)
该画用的材料是水彩和水粉。
场面大、人物多,不好处理。怎么办?画家把后面人物做为背景而有意淡化,色彩也尽量单一,从而突出了前面的主要人物。这是数码相机无能为力的。因为它再高级也还是机器,不会思索、也不会应变。我觉得我们画画人应思考一个问题:我们人眼看到的客观景物,与相机拍出的照片,两者之间有哪些不同?肯定有不同的。
水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG
作者:乔治·马克斯(1876-1922)(英国)
该画用的材料是水彩。
画家巧妙地运用了水彩的渲染特点,使树木和灌木丛给人一种特殊的感觉。注意画面下方的野兔子,它使画面静中有动。
水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG
作者:买尔斯·伯克·弗斯特(1825-1899)(英国)
该画用的材料是水彩和水粉。
画面居高临下,俯瞰原野。空间拉得很远,你可以极目远望。妙!
水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG
作者:维尔莫特·佩尔斯伯瑞(1840-1908)(英国)
该画用的材料是水彩和水粉。
我感觉画这片郊野风光,作者主要用的是水彩,水粉用得极少。最精彩处是画面右下角:水很浅,只薄薄一层,让你有身临其境之感。
水彩画技法初探 - 静涛 - JINGTAOS   BLOG
作者:海伦·阿林哈姆(1848-1926)(英国)
该画用的材料是水彩。
可能是清晨吧,整个画面有一种湿润而朦胧的感觉。这种感觉得益于笔触的运用,即没有一处笔触的边缘是很实的。不知道我这个分析对不对。
 
  评论这张
 
阅读(37)| 评论(0)

历史上的今天

评论

<#--最新日志,群博日志--> <#--推荐日志--> <#--引用记录--> <#--博主推荐--> <#--随机阅读--> <#--首页推荐--> <#--历史上的今天--> <#--被推荐日志--> <#--上一篇,下一篇--> <#-- 热度 --> <#-- 网易新闻广告 --> <#--右边模块结构--> <#--评论模块结构--> <#--引用模块结构--> <#--博主发起的投票-->
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

页脚

网易公司版权所有 ©1997-2018